《牡丹亭》的游园惊梦，用环境戏剧重构《溪山行旅图》的时空维度，并没有磨灭古老的美感，恰恰定义了艺术的传承。人类正是因为受到死亡的束缚，才获得了生命的喜悦，人类精心雕刻塑像、演绎他人、放声歌唱、留下文字……就是为了把短暂变成永恒，在随时都可能消逝的美好边缘翩翩起舞，这正是我所理解的艺术的真谛！”
李睿这段话说的很深奥，使用的是铧语，尽管各大直播平台都配备了同声传译，提供了多种字幕的选择，但翻译们无论如何都难以翻出李睿话语中的神韵，这又加大了理解的难度。
别说语言不通的外国人了，就算是铧国人，如果没有点知识储备和艺术底蕴，怕是也跟不上李睿旁征博引的节奏和天马行空的想象，更也无法跟上他对于宇宙，对于生命，对于艺术，对于美的理解。
这大抵就是人类最大的悲哀，自说自话，悲喜不通。
李睿走到舞台中央，目光深邃，脚下，一座融合榫卯结构的现代金属骨架缓缓升起，将他包围在其中，与此同时，现场的vr设备将光影打在他的身上，宛若为他张开了一双巨大的机械翅膀。
舞台之后，水幕缓缓升起浮现，出现了“上善若水”的全息书法，笔走龙蛇，字若惊雷，即便是不认识铧文的外国人，依然能够感受到这些文字承载的伟大思想和艺术升华。
李睿继续陈词，他致敬了河姆渡文明七千年营造的智慧，他回应了格罗托夫斯基【质朴戏剧】的文艺理念，他朗诵了莎士比亚的十四行诗，也背诵了李清照的“知否知否，应是绿肥红瘦“，他聊了尼采的酒神精神，然后谦逊的表示自己还不是完全能懂，他也为全世界介绍了《周易》的阴阳之道。
李睿的每一句话，都在身后水幕上呈现出了美轮美奂的对应景象，全世界的各种艺术，桠洲的，欧洲的，菲洲的，北镁的，拉丁镁洲的，大洋洲的，各个文明，各种文化，各种宗教，各种民族，各种国家，各种形式，一一呈现出来。
李睿最后张开双手道：“当皮影戏的光影魔法与数字投影的粒子特效在梦泽水面交织，这正是铧国古老哲学家庄子所言的【天地与我并生，万物与我为一】的现世演绎……”
随着李睿的动作，舞台对面的云山忽然亮了，无数星星