里出了问题，但我知道我们降落在我们的归属之处）”
姜缘唱着歌的同时，也运用上了一些表演技巧，使得歌声配合着肢体动作，让观众们在接收声音与画面的时候，能够感受到一些恰到好处的脆弱感。
“i jt wish we weren"t scareed to say，
that there"s expiration dates on the friends you ake，
as hard as that ay und
（我只是希望我们不害怕说出口，你结识的朋友无法长久，
尽管这听上去就十分艰难）”
歌声之中暗藏的情绪脆弱，更加具象一些的表现，是在每一句尾音的处理上刻意地没有唱的很稳。
但这种人为控制的不稳，很巧妙地控制在了一个分界点上，不会让人产生不舒适的听感。
反而觉得这样的脆弱多了几分自然，更能够在情感上与之产生共鸣。
恰好，歌曲虽然没有演唱表达出很宏大的情感，但清淡唱出的歌词，就像是生活之中普遍会遇到的经历一般。
譬如在副歌前唱出的几句歌词，也能够让人联想到一些阶段性维持的关系上。
第二次进入歌曲的副歌段落，观众们看着姜缘的表演只是觉得很流畅。
两段演唱之前并无太大的阶梯与起伏，只是在伴奏鼓点稍微又明快了一些。
同时姜缘站到台前的表演，也与现场更多了一些交互感。
不过在歌曲最后快要结束的时刻，姜缘在舞台上兜转绕了一圈，还是坐回了低矮的沙发上。
麦克风拿的比先前演唱的位置要更加远了一些。
这样使得姜缘的歌声多了一些像是从遥远的空旷处传来的效果。
“who can sey where the path will go？
philophers guess but they jt don"t know”
最后一句，营造出了一种淡出的效果。
姜缘放下麦克风抬头望向天空的方向，这个时候舞台大屏幕上