，但相貌很美。虽然耽误了一点时间，但是他不觉得可惜。
姜哲继续参观，很快又看到了一幅名家的作品，这幅是亨利卢梭的梦境。
画中描绘的是一个女人，在梦中看到的丛林。有植物，动物，月亮，画风的天真浪漫。画家并未受到过正统的训练，因此也不会没有受到绘画技法额束缚。
无论画家的名气有多大。姜哲不太很喜欢这样的画面效果。
他很快看到夏加尔画的梦境，还把两幅画坐对比。
夏加尔的这幅《我和村庄》，也经常出现在华国课本中。描绘的是他童年时期故乡的风景。村里的风景，劳作的人，像是留在画家梦中的几个片段，进行了拼贴。
夏加尔的画，初始看比较怪异，但是仔细品味，反而有种童话般的甜美。
姜哲在夏加尔的作品前，停留了很久。
不久，他又看到了达利的《记忆的永恒》。又是一幅熟悉的画，不得不说，这里收集的名画真是太多了。
接下来，他看到了蒙德里安的抽象画以及安迪沃霍尔的罐头广告系列。
姜哲想起，曾经有人进行解读安迪沃霍尔的作品，说他把高高在上的艺术，变成了像日常用品一般，走进寻常人的生活。但是，还有另一种解读，那就是，米国作为戴英之后的世界帝国，也需要自己在文化方面的话语权，所以创造新概念，创造新时尚。
姜哲觉得，这种解读或许更为贴近真相。
除了这些名画，姜哲还看到一些欧洲的古典油画，有一些画家已经快要被人遗忘，但是，其作品依旧值得借鉴。
他把眼前看到的作品，与系统提供的技法相互印证，加深对于古典绘画的理解。
看过绘画区的所有作品，姜哲没有急着去看其他的藏品。
他回顾了印象深刻的藏品，又走回到展示莫奈作品的展厅。
这里有三幅莫奈的睡莲，其中有一幅巨幅睡莲占据了整个墙面。
姜哲估算，自己还有时间，打算多观赏一会儿。
他在供游客休息的座椅上坐下，观赏这幅巨大的睡莲，想像画家创作时的状态。
他让自己专注于观赏，屏蔽了来自其他游客的干扰。