的报时响过两次。他给自己冲了杯咖啡，继续画。
曼哈顿的建筑，街道上的各种影子，学校的的画室，制作室的工具，商店的陈列架，所有熟悉的形象，以各种姿态，逐渐出现在纸上。
姜哲的手指悬在泛黄的康颂素描纸上，听见铅笔尖划过粗纹纸面的沙沙声突然停滞。
他想到让作品平衡视觉冲击和人文高度的办法。表现纽约生活中的多样——矛盾冲突，现代与落后，温馨和矛盾，富足足与贫穷。
自己表现这里的矛盾，应该没问题吧？
有了这个想法，就很难抑制住创作冲动。
他再次抓起画笔……
哥伦比亚大学艺术工作室。
“不能把当代艺术放在"战后复兴"单元，那会形成呆板的结构“争执声音，穿过玻璃窗橡木门。
四个艺术专业研究生，围在工作台前，激烈的讨论。
很多艺术家和学习艺术的人，都想参加卡塞尔文献展，有人独立参展，也有人与朋友合作。
这几位学生，打算合作完成作品。但是，首先要确定大概方向。参与合作的人，都拿出了自己的方案。
西莉亚·沃森把玩着钥匙扣上记念徽章，薄荷绿指甲划过杂志上，2002年卡塞尔文献展的现场照片。
她将杂志推向扶桑留学生森山，“知道策展人上次展览。展收了多少件录像装置吗？这届主题是"第五个讲台"。组委会邮箱里一定塞满了关于战争创伤的作品提案，就像“
森山坚持自己的方案——散发着青铜锈的装置，无数齿轮在曲面空间里咬合，每个凹槽都刻着不同语言的战争。
他说话时总像在用舌尖丈量每个音节的重量，他手里的方案，贴着三十四张便签纸，红蓝记号笔写着“集体记忆“、“机械复制“等词汇。
“如果我们用曼哈顿地铁闸机碎片做装置“怀特加入讨论。他穿着将驼色外套，露出内里浆洗得笔挺的牛津布衬衫。他的方案，像是旧报纸的合订本：“这才叫记忆考古！“2001年9月11日的头版在他手中簌簌抖动，“——当观众凝视时，会产生想象“
另一位学生伊万，也坚持自己的方案。
达达主义，玛琳·杜马斯