整个日本的社会氛围都充斥着一股绝望的压抑，人们看不到未来，看不到明天。
而恰值此时，歌手中岛美嘉也和日本社会的绝大多数人一样正值人生的低谷期，2010年时她因为耳咽管开放症几近失聪，为此不得不宣布暂时暂停演绎，2011年艰难付出之后因为疾病导致的状态起伏，中岛美嘉也一直饱受着媒体和听众的质疑，直到她遇到aazarashi乐队的主唱秋田弘，对方向他展示了一首在当前日本的社会大环境下思考后所创作的一首未完成的样歌，在听完这首样歌之后中岛美嘉当即泪流不止。
最终这首样歌交由了中岛美嘉来演唱，成为了《曾经我也想过一了百了》。
和略显压抑的歌名不同，《曾经我也想过一了百了》所表达的是一种呼唤人们在绝望之中重新寻找希望的情感。
就像歌曲中主人公因为日常生活中的一些繁琐小事而崩溃，初听的时候可能会感到奇怪，为什么会因为黑尾鸥在码头悲鸣，因为生日那天杏花开放而就产生了轻生的念头，但回味之下才会发现，这些繁琐的小事其实只不过是压垮骆驼的最后一根稻草罢了。可即便生活中有很多让人无法坚持活下去的理由，这世界也还是存在着让人想要为了它而活下去的东西。
而在社会压抑的“物哀之美”的大环境下，这份希望则正是一束能够穿破无数人内心黑暗和绝望的光芒，让每一个人听到这首歌的人都忍不住眼眶湿润。
“曾经我也想过一了百了，因为鞋带松开了…”
“不擅长重新系起，与人的牵绊亦是如此…”
“曾经我也想过一了百了，因为少年深情凝视着我…”
“抱膝跪在床上，向那天的我说抱歉…”
舞台下，不知何时起，所有观众都早已经泪流满面。也许是听懂了楚辞歌声的那一刻，又或许是某种内心中的情况在某一瞬间被触动的那一刻。
观众席前排，南如月默默的站在台下看着站在舞台上的楚辞。
回想起之前彩排时第一次听到楚辞演唱这首歌的时候，她内心的震动并不比在场的众人小上多少，即便她听不懂日语，即便她不是生活在岛国这种压抑社会环境下的人，但楚辞歌手中所传递出来的情感依旧深深的触动了她的