们将东哥和幻音的故事编成教材，发放到各地的曲艺学校。其中记载着两位前辈的爱情故事、艺术造诣以及对曲艺执着的追求。
在一次全球性的文化研讨会上，东哥和幻音的徒弟代表受邀出席。他在会上讲述了两位前辈的传奇人生，并展示了曲艺的独特魅力。会后，更多国家表示愿意引进曲艺文化，开设相关课程或者表演项目。
东哥和幻音虽然已离开人世，但他们的影响如同种子一般，在世界各地生根发芽，曲艺文化在更多人的努力下蓬勃发展，永不停息。随着曲艺文化在全球范围内不断发展，东哥和幻音的徒弟们发现现有的表演形式难以满足所有观众的需求。于是，他们开始探索将虚拟现实（vr）技术融入曲艺表演之中。
他们投入大量精力研究，终于开发出一种新型的曲艺表演模式。观众戴上vr设备后，仿佛置身于古代的茶馆或戏楼，能够身临其境地观看曲艺表演，还能与表演者互动。这种创新吸引了无数年轻人，尤其是那些原本对传统曲艺兴趣缺缺的群体。
在一次大规模的曲艺展览会上，这种vr曲艺表演一经推出便引起轰动。世界各地的媒体纷纷报道，更多的资源涌入曲艺领域，用于支持进一步的创新和发展。
而这一切成果，都离不开东哥和幻音最初的引领和榜样力量。他们的精神永远活在每一场曲艺表演中，每一个热爱曲艺之人的心中，持续推动着曲艺向着更广阔的未来前进。随着vr曲艺表演的大热，东哥和幻音的徒孙辈们也成长起来，他们继承先辈的创新精神，试图寻找曲艺与新兴科技的更多结合点。有个年轻的徒孙提出了将全息投影技术运用到大型曲艺汇演中的设想。经过团队的不懈努力，这一设想得以实现。在一场国际曲艺节上，利用全息投影技术呈现出的古代曲艺场景栩栩如生，虚拟的曲艺大师与当代演员同台献艺，惊艳了全世界的观众。
这一创举再次将曲艺推向一个新高度，使得更多的外国友人深入了解曲艺文化的博大精深。此后，世界各地掀起一股学习曲艺文化的热潮。在各国文化交流频繁的今天，曲艺逐渐成为一张代表中国传统文化的闪亮名片。东哥和幻音虽然早已离去，但他们种下的曲艺种子，在后代们不断开拓创新之下，长成了参天大树，庇荫着无数热爱曲艺的心